アルバムレビュー: イリヤ・ディノフの「Bridges」
ニューヨークを拠点とするジャズドラマー、イリヤ・ダイノフは、2023年4月16日にデビュー・アルバム『ブリッジズ』をリリースした。このアルバムには、トランペットのアレックス・ノリス、ピアノのジヒ・ホ、ベースのロニー・プラキシコ、ドラムのイリヤ・ダイノフがフィーチャーされている。 イリヤ・ディノフは、自身がジャズシーンの傑出した候補者であることを明らかにします。 このアルバムではさまざまなジャズ スタイルが融合され、伝統と妙技と創造的な自由のバランスが保たれています。 したがって、それは成熟した調和と表現力豊かな創造性を示しています。
Bridges はすべて Dynov のオリジナル曲で構成されており、ニューヨーク出身の世界クラスの才能が集結しています。 ドラムのダイノフに加えて、伝説的なベーシストのロニー・プラキシコ、並外れたトランペッターのアレックス・ノリス、そして並外れたピアニストのジヒ・ホがいます。 Bridges は 9 つのトラックで構成されています。そのうち 4 つはピアノ トリオの設定、3 つはトランペットとのカルテット、そして 2 つの風味豊かなドラム ソロは「イントロ」と「フィナーレ」のステートメントとして含まれています。
構成と説明の点で、このアルバムはドラマー率いるバンドの典型的な期待を超えています。 ハーモニー的に挑戦的な曲と、誠実に命を吹き込まれた説得力のあるメロディー、そしてアメリカのジャズの伝統への敬意が組み合わされています。 ディノフの優れたドラムテクニックは、バンド仲間たちのハーモニーやメロディックな貢献と深いつながりを持っています。 これにより、祖先の音楽を尊重しながらも、現代の味覚を探求する結果が得られました。
このレコードは幅広い魅力的な作品で構成されています。 「イントロ」のステートメントはすぐにリスナーを魅了し、ディノフの専門知識を反映しています。 サスペンスフルなドラムソロが激しいクレッシェンドとデクレッシェンドを行き来し、リスナーを席の端に興奮させ続けます。 短くてどこかミステリアスなこのイントロ トラックは、後に続くユニークなレコードの可能性を秘めています。 ドラムの生々しい音と興味深い構成が聴衆に次の曲への聴かせを促します。
アルバムの最初の「公式」曲「コンステレーション」は、説得力のある生のベースで始まり、エキサイティングでスムーズなジャズのメロディーにつながります。 魅力的なトランペットがベース、ドラム、ピアノのアンサンブルをリードします。 「コンステレーション」は主にジャズの真の内容を体現しています。この曲を聴いていると、夢中にならずにはいられないエキサイティングな会話を聞いているようでした。それぞれの楽器には独自の声があり、曲の中で独自の役割がありますが、それでもそれらすべてが連携して、1 つの一貫したメロディーを作成します。 曲は満ち引きを繰り返し、リスナーを速いセクションと遅いセクションに連れて行きます。 リズム、トーン、スタイルの変化を通じて、「コンステレーション」は非常に魅力的で、ジャズである楽器の会話を体現しました。
レコードの 2 番目のトラック「ドラム アンド ベリーズ」は、前のトラックよりもスムーズでゆっくりとしたメロディーを表現しました。 「ドラム アンド ベリーズ」では、楽器同士の激しい議論ではなく、流れるようなまとまりのある会話が例示されていました。 トラックはベースとドラムの伴奏による優しいピアノで始まります。 スロージャズの曲全体を通して、ピアノはアンサンブルによってもたらされる制約を巧みに乗り越え、ベースから外れて演奏しながら、クラシックなジャズサウンドも体現していました。 曲の途中でベースが引き継ぎ、前半のピアノが設定した曲を演奏します。 エキサイティングな生々しいドラムソロが続き、イントロトラックを思い出させます。
このアルバムで注目すべき点は、各曲が完全にユニークで、独自の個性を持っていることです。 最初の 3 曲に続いて、「For those We Love」は他の曲よりもクラシックなジャズ サウンドを奏でます。 トランペットのソロは曲の最初の数ビートですぐにリスナーを魅了し、すぐにクラシックなジャズのメロディーにつながります。 トランペットの音色とピアノとドラムの絶妙な組み合わせが、ロマンチックともいえる陰鬱なエネルギーを生み出します。 これまでのトラックとは異なり、トランペットにスポットライトが当たり、音符とリズムを圧倒します。 むしろ、シンプルな音符とメロディーは、その単純さと生々しさの中に説得力を持っています。
「フォー・ピープル・ウィー・ラヴ」はトランペットを通して物語を語っているようで、曲全体を通して雰囲気が変化し、時には陰鬱な物語を体現し、時には明るく楽観的なものとして表現されました。 これまでのトラックと同様に、アンサンブル内の各楽器がコンテンポラリー ジャズ形式で音楽的な会話を引き継ぎました。
アルバム全体に存在するテーマは、説得力のあるドラマチックなドラムソロでした。 5曲目「ブルー」はイントロからサスペンスフルなドラムソロが続き、「ドラム・アンド・ベリーズ」。 非常にサスペンスフルで緩やかなクレッシェンドの後に、素晴らしく不安で説得力のある生々しいドラムソロが現れました。 ドラマチックなクレッシェンドとデクレッシェンドを通じて、ドラムはあらゆる種類のサウンドが連携して現代的なミックスを表現しました。 曲自体は、消えたり消えたり、現れたり戻ったり、トラック全体で変化しているように見えました。 ドラムはますます活発になり、最終的にはピアノが主導する明るいメロディーを持つエッジの効いた曲に仕上がりました。 「Blue」は、速くて説得力のある明るいピアノのメロディーに移行し、曲の後半はイントロとはまったく異なります。
アルバム内のもう 1 つのハイライトは、主にクラシック ジャズを彷彿とさせる曲「68th Street」です。 この曲は、丸みを帯びた花開くメロディーを通じて美しいバラードを模倣しています。 ピアノは愛についての物語を伝えているようでした。 全曲を通してベースとピアノがソリストとして活躍し、思わず聴き惚れてしまうような穏やかで華やかなメロディーを効果的に表現している。
全体として、『Bridges』はジャズの素晴らしさをすべて体現した非常に多用途なアルバムです。 各曲はそれ自体が魅力的であり、アルバム全体がジャズの世界への貴重な追加として機能します。